Le 8 avril 2011
Vendredi 8 avril 2011 à 20h30 à l'Espace Culturel de l'Université d'Angers.
PROGRAMME
1. Kodály (1882-1967), Sonate pour violoncelle solo opus 8 - 26’
I Allegro maestoso ma appassionato - II Adagio (con grand' espressione - III. Allegro molto vivace .
Violoncelliste autodidacte, Kodaly s’impose en 1915 avec ce chef d’œuvre qui nous introduit dans un monde sonore tout neuf. La tonalité de si mineur ( les cordes d'ut et de sol doivent être abaissées d'un demi-ton, réalisant l'accord à vide si-fa#-ré-la ) est colorée d'inflexions modales (mode phrygien) mais aussi parfois de polytonalité harmonique . L'impression de liberté tient d'abord aux nouveautés techniques que Kodály offre à l'instrument : celui-ci se voit successivement transformé en harpe, cymbalum, orchestre de genre, chalumeau de berger. Il se dédouble, se multiplie, use de nouveaux modes d'attaque des cordes (sur le chevalet, sur la touche, harmoniques composées, pizzicati de la main gauche, trilles, accords décalés...).
Pause
2. PENDERECKI (1933) Per Slava - 6’
Écrit en 1986 pour Mstislav Rostropovitch, Per Slava est noté sans barres de mesure, la pièce s’organise autour des notes sib la do si évoquant la figure de B.A.C.H. dans la notation allemande, l’ensemble évolue dans une ambiance chromatique dans une tension croissante.
3. Bauer Duo Tone – 7’
Andrzej Bauer est un violoncelliste polonais, titulaire de multiples prix internationaux,
Duo Tone est une pièce que Romain a remarquée au cours de ses études et qu’il a eu envie de nous faire connaître ce soir.
4. Tessier (1939) Scéne III (1987) pour violoncelle et sons fixés 11' 30"
En 1984, le CNSM de Paris commanda à Roger Tessier le morceau de concours pour la classe de trombone. Cette initiative déclencha l’idée d’une série de pièces : « Scènes » d’un opéra utopique sans texte, sans acteur. Seul le son serait mis en scène convoquant l’auditeur dans l’élaboration d’une dramaturgie imaginaire.
Ici, le violoncelle solo affronte dans un espace dilaté son double électronique, reproduisant en un écho démultiplié les événements sonores de son propre jeu.
Romain Chauvet reprend ici cette pièce qu’il avait interprétée l’an dernier à l’occasion de l’hommage à Roger Tessier au théâtre d’Angers.
5. Alberto Ginastera (1916-1983). Pueña n°2 (1976) 6’
C’est un hommage à et sur le nom de Paul Sacher, chef d’orchestre et mécène suisse, témoignage de reconnaissance du grand compositeur argentin qu’était Alberto Ginastera
« Le premier mouvement repose sur deux thèmes. L'un est le thème de SACHER, l'autre métamorphose d'une mélodie précolombienne du Cuzco. Il évoque des plaintes solitaires, des sons de kenas, des murmures de la forêt avec des oiseaux imaginaires chantant « Sacher... Sacher... » et des scintillements de lune et d'étoiles. Le second [mouvement] : Wayyna Karnavalito, est une danse de carnaval, pleine de rythmes de charangos et de tambours indiens, de couleurs, ponchos et masques ainsi que d'alcool de maïs. »
Romain CHAUVET
Né en 1991, il commence l’apprentissage du violoncelle à cinq ans et entre rapidement au Conservatoire de St Malo, dans la classe d’Aldo Ripoche. Il y obtient le DEM régional à l’unanimité avec les félicitations du jury en mai 2006 ; il étudie aussi le piano et la percussion et est également diplômé en formation musicale et en musique de chambre.
Habitué très tôt à la scène, il participe régulièrement à des concerts en trio avec ses parents depuis 2005, et a également pris part à une série de concerts exceptionnels au sein de l’Orchestre de Bretagne.
Après un brillant baccalauréat scientifique en juin 2007, il décide de se consacrer exclusivement à la musique et travaille actuellement avec François Salque en classe de violoncelle, à la Haute Ecole de Musique de Lausanne .
Romain Chauvet a participé en avril 2010 au concert d’ Hommage à Roger Tessier au Théâtre d’Angers.
Un concert en partenariat avec l'association Hors Piste.
Tarifs : 8€ - 5€ (réduit) - 3€ (étudiants)
